弘扬是一种责任，传承是一种担当

　　王其伟近照。实习生 姚一铭/摄

　　嘉兴是中国竹刻名地之一，论嘉兴竹刻大师，王其伟一定榜上有名。

　　王其伟是一名高级工艺美术师。自1993年专业从事竹刻以来，王其伟遇到过很多难题，也走过不少弯路，但是怀着对竹刻的满腔热情，他坚持了近30年，如今在理论和实践层面有了系统性的经验总结。经过岁月打磨的王其伟，如今想尽其所能，让更多人知晓、熟悉乃至学习竹刻，把竹刻这项非物质文化遗产发扬光大。他是这么想的，也是这么做的。

　　“我父亲曾做过10多年竹刻，我也从小就喜欢竹刻。”受父亲影响，王其伟从小就与竹刻结缘。等到20多岁，出于对竹刻的热爱以及家人的全力支持，王其伟决定专职做竹刻。竹刻的技法有很多，包括圆雕、浮雕、阴刻、留青等。热爱挑战的他，选择主攻留青这种最难的技法。“留青竹刻是在0.1毫米的厚度上做文章，以刀代笔、以竹代纸，是竹刻技法中最能体现与书画相结合的部分。”王其伟介绍，竹刻虽然只有一种颜色，但是利用“多刻、少刻、不刻”可以营造深浅层次，从而展现中国画“墨分五色”的技艺和原理。

　　在学习留青竹刻的早期，王其伟也曾碰到很多难题。当时擅长竹刻的专业人士很少，也有前辈“藏私”不愿指点技艺，还有工具不称手、经验和功力不足等技术性问题。王其伟通过潜心研究著名文物鉴赏家、收藏家王世襄先生的《刻竹小言》等专业书籍，弥补专业知识的不足。同时，他热衷于去各地观摩优秀作品，竹刻泰斗徐秉方的作品让他非常震撼，竹刻与书画浑然一体，精湛的技艺更坚定了他钻研留青竹刻的决心。

　　“通过20多年的探索和研究，技术瓶颈问题已经解决了，如今我更重视选题和创新。”王其伟自豪地介绍，他完成的几百件作品中没有一件是重复的，这需要强大的知识储备和丰富的艺术灵感。多年来，王其伟的作品多次在各类展会评比中摘金夺银，并被选入《竹刻艺韵》等专业书籍。他印象最深刻的一件作品，是2001年用了3个月时间临刻的《兰亭序》，这件作品在当时的国际手工艺展会上获得金奖。

　　作为竹刻非遗传承人，王其伟对于非遗文化的继承和保护，有自己独特的理解，并运用多种形式去践行自己的承诺。他经常举办公益培训班、公益讲座，向大众传播竹刻文化和基础知识。对于真正对竹刻感兴趣、想深入学习的学生，王其伟也会认真对待、倾囊相授。“这么多年来，我收徒从不收取任何费用。只要热爱竹刻、诚心求学，我都愿意毫无保留地传授，让他们少走弯路。”王其伟坦言，学习竹刻贵在坚持，曾经80人的培训班，如今仍跟随他学习的仅有3人。

　　眼下，王其伟正精心筹备免费对外开放的竹刻艺术馆，系统性地介绍竹刻技艺和竹刻作品。“从2016年开始，我就有意积累作品，仅接受少量客户预订，目前已积累几十件作品。”王其伟感慨，当前社会对非遗文化的传承与保护非常重视，作为从业多年的专职工作者，他意识到自己身上的责任与担当——让更多人了解竹刻文化。